Mikhaïl Glinka
Compositions pour: Piano
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2 Waltzes (2 Valses)20 Ausgewählte Lieder (20 Selected Songs)3 Fugues5 Contradanses5 French Contradanses (5 Contradanses français)6 Etudes for Voice and PianoA
A Farewell to Saint Petersburg (L'adieu à Saint-Pétersbourg)A Greeting to My Homeland (Une salutation à ma patrie)C
Cantata in Memory of Alexander ICapriccio on Russian Themes (Capriccio sur des thèmes russes)Collected SongsCotillonD
Divertimento brilliante (Fun Brilliante)Do Not Say (Ne dites pas que)Do not tempt meF
Farewell Waltz (La Valse aux adieux)Finnish Song (Chanson finlandaise)G
GalopGrand Sextet (Grand-Sextet)I
I Recall a Wonderful Moment (Je me rappelle un moment merveilleux)Impromptu-GalopInitial Polka (Initiale Polka)L
La conventineLa séparationLas Mollares (Les mollares)M
Margaret's Song (Chanson de Margaret)Mazurka in C minor (Mazurka en ut mineur)MazurkasN
NocturneP
PolkaPolka enfantine (enfantine de Polka)PolonaisePrayer (Prière)R
Romances and Songs (Romances et Chansons)Rondo brillanteS
Sounds of the GroveSouvenir d'une mazurkaT
Tarantella on a Russian Folksong (Tarantella sur une chanson folklorique russe)Trio pathétiqueTrot de CavalerieV
Variations on a Russian Song (Variations sur une chanson russe)Variations on a Scottish Theme (Variations sur un thème écossais)Variations on a Theme from 'Anna Bolena' (Variations sur un thème de "Anna Bolena")Variations on a Theme from 'Die Zauberflöte' (Variations sur un thème de «Die Zauberflöte»)Variations on a Theme from 'Faniska' (Variations sur un thème de 'Faniska')Variations on a Theme from 'I Capuletti ed i Montecchi ' (Variations sur un thème de 'I Capuletti ed i Montecchi »)Variations on Alyabyev's Romance 'The Nightingale' (Variations sur la Romance de Alyabyev "Le Rossignol")Variations on Themes from the Ballet 'Chao Kang' (Variations sur des thèmes du Ballet Chao Kang)Viola SonataArrangements pour: Piano
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20 Ausgewählte Lieder (20 Selected Songs)6 Etudes for Voice and PianoA
A Farewell to Saint Petersburg (L'adieu à Saint-Pétersbourg)D
Divertimento brilliante (Fun Brilliante)Do Not Say (Ne dites pas que)Do not tempt meDoubt (Doute)I
I Recall a Wonderful Moment (Je me rappelle un moment merveilleux)J
Jota Aragonesa (Jota aragonaise)K
KamarinskayaL
La séparationM
Margaret's Song (Chanson de Margaret)Mazurka in C minor (Mazurka en ut mineur)MazurkasR
Rouslan et LudmilaS
Sounds of the GroveT
Trio pathétiqueU
Une vie pour le tsarV
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Mikhaïl Ivanovitch Glinka (en russe : Михаи́л Ива́нович Гли́нка), né le 1 juin 1804 à Novospasskoïe (ru), dans l'actuel oblast de Smolensk, en Russie occidentale, et mort le 15 février 1857 à Berlin, en Allemagne, est un compositeur russe, fondateur de l'école musicale russe moderne.
Mikhaïl Glinka naît au village de Novospasskoïe (ru), dans le domaine de son père, le capitaine à la retraite Ivan Nikolaïevitch Glinka. Son arrière arrière grand-père, Wiktoryn Władysław Glinka, était un noble polonais du clan Trzaska (en). Après la perte de Smolensk par la Pologne-Lituanie en 1654, il se convertit à l’orthodoxie et est intégré à la noblesse russe. Quand Mikhail Glinka est né à 6 h du matin, un rossignol chantait, et toute sa vie il adorera les oiseaux. Mikhaïl Glinka est élevé jusqu'à l'âge de sept ans par sa grand-mère paternelle, Thècle (Fiokla) Alexandrovna, qui détourne sa mère de l'éducation de son fils. Celui-ci est nerveux et de santé fragile. Mais la jeune paysanne Advotia est chargée de chanter ou de lui raconter des histoires quand il a l'air triste, donc il s'imprègne très tôt de culture populaire. À la mort de sa grand-mère, il est élevé chez ses parents et son père possède une petite troupe de musiciens parmi ses serfs. Il commence le piano et le violon à l'âge de dix ans, d'abord avec une gouvernante allemande, Barbara Klammer. Il est envoyé en 1817 dans la toute nouvelle pension de la noblesse ouverte à Saint-Pétersbourg, où il est instruit par Wilhelm Küchelbecker, comme précepteur. Il prend des leçons à Saint-Pétersbourg auprès de Karl Traugott Zeuner (1775-1841) et de
John Field (1782-1837). Il fait connaissance à la pension d'Alexandre Pouchkine qui venait rendre visite à l'été 1828 à son jeune frère, Lev Pouchkine, camarade de classe de Glinka. Leur amitié durera jusqu'à la mort du poète.
Ses études finies, Mikhaïl Glinka voyage au Caucase où il s'intéresse aux mélopées orientales qu'il reprendra dans Rouslan et Ludmilla et qu'il lèguera au Groupe des cinq. Travailleur acharné, il compose de la musique de chambre. Il poursuit des études musicales auprès de nombreux professeurs d'Europe centrale et notamment à Berlin avec
Siegfried Dehn, ancien élève de
Beethoven. Il subit l'influence de l'Allemagne, de la France et de l'Italie où il séjourne en 1830 et 1833, mais de retour en Russie, il forme le projet de construire une harmonie nouvelle fondée sur les particularités des chants populaires russes. Il apparaît comme le fondateur de l'école russe. Des allemands, il a appris sa science de l'harmonie (mais il va se forger une harmonie personnelle) et de l'orchestration. En Italie, sa voix de ténor éraillée devient tout à coup très belle, suite à une maladie.
Il est fonctionnaire aux Ponts et Chaussées à Saint-Pétersbourg mais pendant 4 ans seulement.
Il se marie en 1835 avec une jeune fille de 16 ans, dont il se sépare en 1839.
Ivan Soussasine est créé le 27 novembre 1836 : succès public mais l'aristocratie russe, au goût italianisant, est choquée par cette « musique de cochers ». Rouslan et Ludmilla est créé le 27 novembre 1842. Cette œuvre qui porte les germes de tout l'opéra russe à venir : triomphe public et critique très sévère.
Il passe deux ans en Espagne jusqu'en 1847. Même s'il repasse en Russie, il séjourne surtout à l'étranger. La vie à Saint-Pétersbourg l'agace, il est éclipsé par les Italiens et sa musique est mal interprétée, mutilée. Il meurt à Berlin le 3 février 1857 d'une maladie de foie.
Il est également le contemporain et l'ami d'Alexandre Pouchkine et de Nicolas Gogol. Il encourage la vocation musicale du jeune
Balakirev et est le modèle et l'inspirateur direct du Groupe des Cinq.
Glinka est également l'auteur de la Chanson patriotique utilisée comme hymne national de la Fédération de Russie de 1991 à 2000.
Il est enterré au cimetière Tikhvine de Saint-Pétersbourg.
La créativité de Glinka marque le début d'une nouvelle direction dans le développement de la musique en Russie. La culture musicale est arrivée en Russie depuis l'Europe, et pour la première fois une musique spécifiquement russe commence à apparaître, s'appuyant sur la culture musicale européenne, dans les opéras de Mikhaïl Glinka. Différents événements historiques sont souvent évoqués dans la musique, mais pour la première fois ils sont présentés d'une manière réaliste.
Le premier à noter cette nouvelle direction musicale a été Alexander Serov. Puis il a été pris en charge par son ami Vladimir Stasov (ils ont été si longtemps et avec une telle rigueur résolu influence de la créativité Glinka, qu'à la fin, pour toujours querellé), qui est devenu le théoricien de cette direction musicale. Ce sens est développé plus tard, les compositeurs du Groupe des Cinq.
Le critique musical moderne russe Viktor Korchikov a résumé : « On ne peut pas imaginer le développement de la culture russe musicale sans […] trois opéras :
Ivan Soussanine,
Rouslan et Ludmila et
Le Convive de pierre ont créé
Moussorgski,
Rimski-Korsakov et
Borodine. Soussanine est un opéra où le personnage principal est le peuple, Ruslan est l'intrigue mythique, profondément russe, et Le Convive de pierre, dans lequel le drame domine au-dessus de la douceur de la beauté du son ».
Depuis cette époque, la culture russe a commencé à occuper de plus en plus une place prépondérante dans le monde de la culture.
Mikhaïl Glinka a laissé environ 195 œuvres musicales, dont :
Tous deux chorégraphiés par Antoine Titus.
Sont nommés en son honneur :