Compositeurs
Switch to English

George Onslow

Violon
Violoncelle
Alto
Piano
Contrebasse
Voix
Flûte
Clarinette
Basson
Cor d'harmonie
Quatuor
Quintette
Sonate
Trio
Variation
Pièce
Musique religieuse
Romance
Sextuor
Allegrettos
par alphabet
3 Cello Sonatas, Op.16 (3 Sonates pour violoncelle, Op.16)Cello Sonata, Op.16 No.2String Quintet No.15, Op.38 (Quintette à cordes n ° 15, Op.38)Piano Trio No.7, Op.20 (Piano Trio No. 7, Op.20)3 String Quartets, Op.96 Pieces for Piano (6 Pièces pour Piano)Ave MariaString Quintet No.4, Op.17 (Quintette à cordes n ° 4, Op.17)Toccata, Op.6Piano Trio No.4, Op.14 No.13 String Quartets, Op.36Piano Trio No.3, Op.3 No.3Grand Sonata No.1, Op.7 (Grande Sonate n ° 1, Op.7)Violin Sonata No.4, Op.15 (Sonate pour violon n ° 4, Op.15)Piano Sonata, Op.2 (Sonate pour piano, Op.2)Piano Trio No.6, Op.14 No.3Introduction et variations sur l'air 'Au Clair de la lune'Air écossais varié, Op.5Violin Sonata No.3, Op.11 No.3String Quartet No.7, Op.9 No.1Piano Trio No.5, Op.14 No.2Fugue à 2 chœurs et 2 contre-sujetsGrand Sonata No.2, Op.22 (Grande Sonate n ° 2, Op.22)Piano Trio No.9, Op.27 (Piano Trio n ° 9, Op.27)Violin Sonata No.6, Op.31 (Sonate pour violon n ° 6, Op.31)Violin Sonata No.5, Op.29 (Sonate pour violon n ° 5, Op.29)Piano Trio No.8, Op.26 (Piano Trio n ° 8, Op.26)String Quartet No.16, Op.36 No.1String Quintet No.23, Op.58 (Quintette à cordes n ° 23, Op.58)String Quartet No.1, Op.4 No.1String Quintet No.10, Op.32 (Quintette à cordes n ° 10, Op.32)String Quintet No.11, Op.33 (Quintette à cordes n ° 11, Op.33)String Quintet No.9, Op.25 (Quintette à cordes n ° 9, Op.25)String Quartet No.4, Op.8 No.1Variations sur la romance 'Charmante Gabrielle', Op.12String Quartet No.28, Op.54String Quintet No.1, Op.1 No.1String Quintet No.5, Op.18 (Quintette à cordes n ° 5, Op.18)String Quintet No.13, Op.35 (Quintette à cordes n ° 13, Op.35)String Quartet No.3, Op.4 No.3String Quartet No.21, Op.46 No.3String Quartet No.2, Op.4 No.2String Quintet No.6, Op.19 (Quintette à cordes n ° 6, Op.19)String Quintet No.2, Op.1 No.2String Quartet No.10, Op.10 No.1String Quartet No.30, Op.56 (Quatuor à cordes n ° 30, Op.56)Aussitôt que la lumière, Op.13Allegretto moderato in F minorAllegro agitato in B-flat minorPiano Trio No.10, Op.83String Quintet No.16, Op.39 (Quintette à cordes n ° 16, Op.39)String Quartet No.5, Op.8 No.23 Piano Trios, Op.3String Quartet No.6, Op.8 No.3String Quintet No.3, Op.1 No.3Violin Sonata No.1, Op.11 No.13 Piano Trios, Op.14String Quintet No.14, Op.37 (Quintette à cordes n ° 14, Op.37)String Quartet No.14, Op.21 No.2String Quartet No.12, Op.10 No.3String Quartet No.20, Op.46 No.2String Quartet No.11, Op.10 No.2String Quartet No.31, Op.62 (Quatuor à cordes n ° 31, Op.62)String Quartet No.13, Op.21 No.1Violin Sonata No.2, Op.11 No.2Les regretsString Quartet No.15, Op.21 No.3String Quartet No.19, Op.46 No.1String Quintet No.20, Op.45 (Quintette à cordes n ° 20, Op.45)Le premier baron chrétienString Quartet No.8, Op.9 No.2String Quartet No.22, Op.47 (Quatuor à cordes n ° 22, Op.47)ElégieString Quartet No.23, Op.48 (Quatuor à cordes n ° 23, Op.48)3 Violin Sonatas, Op.11 (3 Sonates pour violon, Op.11)Caïn maudit ou la mort d'Abel3 String Quartets, Op.103 String Quartets, Op.213 String Quartets, Op.43 String Quartets, Op.463 String Quartets, Op.83 String Quintets, Op.1Cello Sonata, Op.16 No.1Cello Sonata, Op.16 No.3Collection complète des quintettiLe colporteurNonet, Op.77Piano Quintet, Op.70 (Quintette pour piano, op.70)Piano Quintet, Op.76Piano Quintet, Op.79bPiano Sextet, Op.77bSeptet, Op.79aSextet, Op.30String Quartet No.17, Op.36 No.2String Quartet No.18, Op.36 No.3String Quartet No.24, Op.49 (Quatuor à cordes n ° 24, Op.49)String Quartet No.25, Op.50 (Quatuor à cordes n ° 25, Op.50)String Quartet No.26, Op.52String Quartet No.27, Op.53 (Quatuor à cordes n ° 27, Op.53)String Quartet No.29, Op.55 (Quatuor à cordes n ° 29, Op.55)String Quartet No.32, Op.63 (Quatuor à cordes n ° 32, Op.63)String Quartet No.33, Op.64 (Quatuor à cordes n ° 33, Op.64)String Quartet No.34, Op.65 (Quatuor à cordes n ° 34, Op.65)String Quartet No.35, Op.66String Quartet No.36, Op.69 (Quatuor à cordes n ° 36, Op.69)String Quartet No.9, Op.9 No.3String QuartetsString Quintet No.12, Op.34 (Quintette à cordes n ° 12, Op.34)String Quintet No.17, Op.40 (Quintette à cordes n ° 17, Op.40)String Quintet No.18, Op.43 (Quintette à cordes n ° 18, Op.43)String Quintet No.19, Op.44 (Quintette à cordes n ° 19, Op.44)String Quintet No.21, Op.51 (Quintette à cordes n ° 21, Op.51)String Quintet No.22, Op.57 (Quintette à cordes n ° 22, Op.57)String Quintet No.24, Op.59String Quintet No.25, Op.61 (Quintette à cordes n ° 25, Op.61)String Quintet No.26, Op.67String Quintet No.27, Op.68 (Quintette à cordes n ° 27, op.68)String Quintet No.28, Op.72String Quintet No.29, Op.73String Quintet No.30, Op.74String Quintet No.31, Op.75String Quintet No.32, Op.78 (Quintette à cordes n ° 32, Op.78)String Quintet No.33, Op.80 (Quintette à cordes n ° 33, Op.80)String Quintet No.34, Op.82String Quintet No.7, Op.23 (Quintette à cordes n ° 7, Op.23)String Quintet No.8, Op.24 (Quintette à cordes n ° 8, Op.24)Symphony No.1, Op.41 (Symphonie n ° 1, Op.41)Wind Quintet, Op.81
Wikipedia
André Georges Louis Onslow (prononcer onzlo) est un compositeur français, né à Clermont-Ferrand le 27 juillet 1784 et décédé dans cette même ville le 3 octobre 1853.
George Onslow est une figure singulière de l'histoire de la musique : très largement et unanimement reconnu de son vivant, il est aujourd'hui pour ainsi dire oublié, et son œuvre, essentiellement consacrée à la musique de chambre pour cordes, est quasi absente du répertoire depuis plus d'un siècle.
George Onslow est issu d'une ancienne famille de l'aristocratie anglaise, dont plusieurs membres jouèrent un rôle important dans la vie politique britannique (trois d'entre eux furent speaker à la Chambre des communes). Son père, Edward, est venu s'installer à Clermont-Ferrand en 1781 à la suite d'un scandale familial qui l'avait contraint à quitter son sol natal. Rapidement intégrés dans la notabilité clermontoise, les Onslow mènent une vie paisible jusqu'en 1789, date à laquelle la Révolution vient compromettre leur sécurité. Edward est emprisonné en 1793 en raison de sa nationalité, et en dépit de sa connivence avec Couthon dont il était frère en maçonnerie, il est poussé à l'exil en 1797. Son fils aîné, George, l'accompagne dans ce qui va devenir pour lui un voyage d'étude.
Entre 1798 et 1806, George étudie le piano auprès de plusieurs maîtres, notamment Johann Baptist Cramer, Jan Ladislav Dussek et Nicolas-Joseph Hüllmandel qui enseignent à Londres ; des séjours en Allemagne et en Autriche lui permettent de parfaire sa formation d'instrumentiste. Il ne se destine pas encore à la carrière artistique, et encore moins à celle de compositeur : l'étude du piano n'est qu'un des aspects de son éducation, au même titre que les mathématiques, l'Histoire, l'escrime, l'équitation, le dessin (deux de ses frères se consacrèrent à la peinture), etc. Du point de vue de ses parents, il s'agit davantage d'un talent de salon que d'une compétence professionnelle. Du reste, il ne se produisit jamais en récital en tant que pianiste, et ce n'est qu'à Clermont qu'il accepta de temps à autre de faire applaudir ses dons d'improvisateur. Il pratique également le violoncelle en amateur afin de compléter un quatuor d'amis avec qui il pratiquait le répertoire des maîtres (Mozart, Haydn, le jeune Beethoven).
C'est en entendant l'ouverture de Stratonice, un opéra de Méhul, qu'il découvre sa vocation de compositeur : il est alors âgé de 22 ans. Son premier essai, un recueil de trois quintettes, remporte un tel succès que ses amis, ses interprètes et Camille Pleyel, son éditeur, l'encouragent à persévérer. Quatuors et trios suivent aussitôt, mais il mesure rapidement ses lacunes et décide de compléter ses connaissances théoriques en se remettant aux bons soins d'Anton Reicha qui fut son seul et unique maître de composition. Son influence devait se révéler décisive, tant d'un point de vue esthétique que stylistique.
Il entame alors une brillante carrière qui fait de lui rapidement un compositeur incontournable de la vie musicale de la première moitié du XIX siècle : les plus grands interprètes l'inscrivent à leur répertoire et son nom côtoie ceux de Mozart, Haydn et Beethoven dont on estime qu'il est le digne et unique successeur. Surnommé le Beethoven français, il est le seul, du moins en France, à se consacrer à la musique de chambre : avec 36 quatuors et 34 quintettes, il laisse une production exceptionnelle qui alimente durant plus de cinq décennies les principales sociétés de concert européennes, tout en faisant les beaux jours des éditeurs jusqu'aux États-Unis (Schirmer).
C'est surtout en Allemagne qu'il rencontre la plus grande faveur : inscrit au panthéon des gloires germaniques, il jouit d'une faveur exceptionnelle auprès des musiciens et du public, dont Mendelssohn et Schumann furent les témoins vivants. Non content de réunir les suffrages de ses contemporains, et de bénéficier d'une diffusion éditoriale peu commune, il jouit également d'une large reconnaissance institutionnelle : membre de la plupart des sociétés philharmoniques d'Europe, il fut élu en 1842 à l'Académie des beaux-arts, devant Berlioz notamment.
À une époque où, à Paris notamment, on cultivait surtout le goût du vaudeville et de l'opéra-comique, il incarne la continuité de la grande école classique et sert d'alibi aux tenants d'une décadence de la musique dans un contexte marqué par la « privatisation » de la vie musicale. Les soirées de quatuor de Baillot à Paris, de Lindley à Londres, et de Zimmermann à Berlin étaient considérées comme les derniers refuges de la véritable musique et il devint le héraut des défenseurs de la tradition et de l'excellence instrumentales contre les dérives que représentaient, à leurs yeux, les romances, les quadrilles et autres musiques de divertissement. Il n'en compose pas moins trois opéras, poussé à la fois par sa curiosité et le souci d'asseoir sa renommée (L'Alcade de la Véga, 1824, Le Colporteur, 1827, et Le Duc de Guise, 1837) : en dépit de leur programmation à la salle Favart, les témoins de leur création sont unanimes à considérer qu'ils auraient mérité d'être montés à l'Opéra. Ses partitions lyriques étaient d'une densité et d'une complexité inhabituelles pour le public de l'époque et, en l'absence de livret de grande qualité (critère rédhibitoire à l'époque), ils n'obtinrent qu'un succès d'estime, en dépit du fait qu'ils furent salués par la critique, et en particulier Berlioz qui défendit Le Duc de Guise avec enthousiasme. Dans sa musique instrumentale et orchestrale, il préfigure le romantisme par la richesse de son harmonie, la prépondérance des chromatismes, le tempérament tempétueux et tourmenté de son écriture et la ferveur de ses thèmes lyriques : la difficulté d'exécution de ses quatuors et quintettes, déjà connue de son temps, constitue un des motifs de leur abandon par les interprètes.
George Onslow se marie en Juillet 1808, avec Charlotte-Françoise-Delphine de Fontanges (1790-1879). Le couple a trois enfants : Louis-Arthur, Georgine et Henriette. Sa fille Henriette Onslow (1814-1883) épouse Joseph de Pierre (1808-1885), propriétaire du château d'Aulteribe que le couple a restauré. Le château d'Aulteribe détient une partie des meubles et objets ayant appartenu à George Onslow, dont son piano Pleyel, de 1846, installé dans le grand salon du château. Chaque année, des concerts sont organisés en son honneur.
En 1829, un accident de chasse le laisse sourd de l'oreille gauche. Il évoque sa douleur dans le célèbre quintette dit « de la balle », en quatre mouvements intitulés : « Allegro, douleur, convalescence, guérison. »
Malgré une brillante carrière internationale, et en dépit des sollicitations toujours plus nombreuses, il reste fidèle à l'Auvergne puisque, né à Clermont-Ferrand, il est également décédé dans cette même ville, ce qui le distingue des artistes « montés à Paris ». Très attaché à la capitale auvergnate, apprécié pour sa générosité (concerts de bienfaisance, participation aux bonnes œuvres, etc.), et son caractère courtois et affable, il fait rejaillir sur Clermont tout le prestige de son nom, sans que sa musique y soit jamais vraiment appréciée ni comprise.
Il fut un châtelain (châteaux de Chalendrat à Mirefleurs, puis de Bellerive à La Roche-Noire) respecté et entouré de bienveillance : véritable gentilhomme-fermier, il met autant de talent à gérer ses propriétés qu'à négocier ses contrats avec Breitkopf & Härtel ou Maurice Schlesinger.
Château de Chalendrat à Mirefleurs.
Château de Bellerive.
Tombe d'Onslow au cimetière des Carmes.
Tout en ayant une demeure à la campagne, il conserva toujours ses appartements à Clermont : tout d'abord place Michel de l'Hospital (qui s'appelait encore place du Marché aux bois au début du XIX siècle), puis rue Pascal, au numéro 2, où il décède des suites d'un accident de chasse. Il repose au cimetière des Carmes, à côté de quelques-unes des grandes familles auvergnates. Sur la plaque de sa tombe, on peut lire la phrase d'Hector Berlioz (1829) : « Depuis la mort de Beethoven, il tient le sceptre de la musique instrumentale ».
La musique de George Onslow est rarement à l'affiche des concerts, notamment dans ce qu'elle a de plus remarquable : la musique de chambre pour cordes. 36 quatuors et 34 quintettes forment le cœur de son catalogue musical et furent à l'origine de sa renommée partout en Europe et auprès des plus grands interprètes de son temps.
De nos jours, et après la redécouverte qu'en fit Carl de Nys dans les années 1970-80 avec la participation du Quatuor Parrenin, quelques ensembles ont inscrit ponctuellement quelques partitions d'Onslow à leur répertoire (Quatuor Debussy, Quatuor Ruggieri, Quatuor Coull, Quatuor d'Oxford, L'Archibudelli).
Plusieurs ensembles se consacrent depuis de nombreuses années à la réhabilitation de l'œuvre d'Onslow :
Le Quatuor Prima Vista fait figure de défenseur de l'œuvre chambriste de George Onslow : cet ensemble d'origine clermontoise a joué Onslow un peu partout en France, mais aussi à Londres, à New-York et Washington, ainsi qu’en Pologne et en Russie. En Auvergne, il s’est produit dans tous les sites onslowiens : Clermont-Ferrand (chapelle du Bon Pasteur, salon de la Mairie), château de Chalendrat, église de Pérignat-ès-Allier, château d'Aulteribe, Mirefleurs, La Roche Noire, et Blesle. À ce jour, le répertoire onslowien du Quatuor Prima Vista comporte 14 quatuors à cordes, 5 quintettes à cordes et 1 quintette avec piano, ce qui en fait l’ensemble qui a interprété en concert le plus grand nombre de partitions du « Beethoven français » - une expérience que Prima Vista a partagé notamment avec le public de sa saison clermontoise de 1997 à 2010, lors de plusieurs Journées Onslow, et enfin lors des dix éditions du festival des Soirées Onslow dont il est le créateur.
En 2003, à l'occasion du 150 anniversaire de la mort d'Onslow, Serge Collot, ancien altiste du Quatuor Parrenin, s'est associé au Quatuor Prima Vista pour interpréter à plusieurs reprises un programme en quintette, remettant ainsi le flambeau de la redécouverte d'Onslow à une nouvelle génération de musiciens.
(ordre chronologique)