Compositeurs
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Mario Castelnuovo-Tedesco

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Pièce
Sonate
Rhapsodies
Chanson
Lullabies
Sonatine
Étude
Choral
Musique religieuse
Concerto
par popularité

#

2 Film Studies3 Corali su melodie ebraiche, Op.433 Poemi campestri, Op.44

A

Alghe, Op.12Alt Wien, Op.30

C

Candide, Op.123Cantico, Op.19Capitan Fracassa, Op.16Cipressi, Op.17Concerto da camera, Op.146

E

English Suite (Suite anglaise)Epigrafe, Op.25

F

Fuori i barbari!

H

Homage to Paderewski (Hommage à Paderewski)

I

I Naviganti, Op.13Il raggio verde, Op.9

L

La sirenetta e il pesce turchino, Op.18Le danze del Re David, Op.37Le stagioni, Op.33L'Infinito (L'Infini)

N

Ninna-Nanna, Op.4

P

Piano Sonata, Op.51Piccino Picciò, Op.26Piedigrotta 1924, Op.32

Q

Questo fu il carro della morte, Op.2

R

Ritmi, Op.15

S

Signorine, Op.10Sonatina zoologica, Op.187Sonatina, Op.205

V

Vitalba e Biancospino, Op.21
Wikipedia
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Mario Castelnuovo-Tedesco (né à Florence le 3 avril 1895 - mort à Beverly Hills, en Californie, le 16 mars 1968) est un compositeur italien, émigré aux États-Unis. Il est surtout connu pour ses pièces pour guitare classique, ses œuvres concertantes et sa musique de film.
Mario Castelnuovo-Tedesco est un compositeur italien de tendance impressionniste et néo-romantique très prolifique ; descendant d'une illustre famille de banquiers qui vécurent dans la péninsule ibérique jusqu'à l'expulsion des Juifs d'Espagne en 1492, sa musique combine de fait des inspirations italiennes, juives et espagnoles, comme en témoigne son important catalogue (210 opus).
Il a écrit pour tous les genres et son style fluide s'adapte aux diverses situations évoquées dans sa musique, souvent descriptive ; ses très nombreuses pièces pour piano ou guitare sont souvent conçues comme des poèmes symphoniques en miniature ; sa musique, d'une grande puissance poétique et d'évocation, puise souvent sa source d'inspiration dans la littérature ou se marie souvent avec la poésie ou la scène : mélodies, mais aussi musique à programme (ballet, théâtre, opéra, cinéma, marionnettes, …) pour, ou bien d'après des textes poétiques ou narratifs : William Shakespeare, Federico Garcia Lorca, John Keats, Walt Whitman, Juan Ramón Jiménez, …
C'est logiquement en Italie qu'il commence sa formation musicale : il étudie le piano à Florence, puis la composition à Bologne avec le compositeur Ildebrando Pizzeti (1880-1968) et surtout Alfredo Casella (1883-1947) qui fut son grand mentor. Il déploie une activité de pianiste, de compositeur mais aussi de critique musical, et ses œuvres furent très vite jouées dans toute l'Europe.
Sa première œuvre d'importance est un opéra, La Mandragola (d'après Machiavelli), créée à la Fenice de Venise en 1926.
Ses origines juives seront pour lui une source d'inspiration constante : (Naomi and Ruth op. 22, Sacred service pour the Sabbath Eve) et, notamment, son deuxième concerto pour violon I Profeti, op. 66, écrit en 1931, en hommage à Jascha Heifetz. Mais ce sont ces mêmes origines juives qui l'obligent à quitter en 1939 l'Italie pour les États-Unis, afin de fuir la politique antisémite du régime de Mussolini. Il s'installe à Hollywood où il écrit la musique de plus de deux cents films.
Outre ses origines, les liens du compositeur avec l'Espagne sont aussi en partie dus à sa rencontre avec Andrés Segovia, à Venise, en 1932. Cette première rencontre lui inspire d'ailleurs son premier concerto pour guitare, qui devint l'un de ses instruments de prédilection : près d'une centaine de compositions, dont des concertos (2 pour guitare, 1 pour 2 guitares, 2 pour violon, 2 pour piano, 1 pour harpe…) et aussi, certainement l'une des plus originales, son fameux Platero y yo, élégie andalouse pour narrateur et guitare, son opus 190, écrit en 1960 sur 28 des 138 courts chapitres du récit poétique éponyme du poète andalou Juan Ramón Jiménez.